Колекція російської народної вишивки Російського музею налічує майже десять тисяч творів. Вона склалася з матеріалів ряду музеїв, які увійшли до складу відділу народного мистецтва (Кустарний музей, Школа народного мистецтва, Музей Центрального училища технічного малювання Штігліца) і приватних зібрань, з яких найзначніші Н.Л. Шабельськой, Є.І. Прібильскій, художників І.Я. Білібіна і К.А. Далматова.

За невеликим винятком, твори цих збирачів не мали точних паспортів. Тим більшою цінністю володіють численні селянські вишивки, набуті під час наукових експедицій, які майже щороку проводилися Російським музеєм в різних областях Європейської Росії. Ці твори, забезпечені достатньо повними даними про їх походження, служать важливим орієнтиром у систематизації та атрибуції всієї колекції.

Деталь фартуха.
Початок XIX століття. Вологодська губ.
Державний Російський музей

Збори народної вишивки в музеї багато і різноманітно за часом і місцем виготовлення, в ньому відображені різні типи орнаментів і орнаментальних мотивів, прийоми і способи шиття, численні регіональні різновиди цього мистецтва.

Поряд з тканиною, на якій виконується вишивка, нитками певної природи і кольору, орнаментом і його розташуванням на прикрашають предмети, в арсеналі засобів вираження вишивки важлива роль належить так званим "швах" технічним прийомам виконання шиття. Природа мистецтва вишивки полягає в розшивки поверхні тканини дрібними швами-візерунками, за допомогою яких поверхню орнаментальних мотивів набувала своєрідну рельєфну мереживну фактуру.

Шиттям прикрашали предмети одягу та домашнього вжитку. Вони відігравали важливу роль в побуті і багатьох народних обрядах і святкових ритуалах, що обумовлювало характер і зміст вишитого орнаменту, його композицію і розташування на прикрашають предмети. Коло вишитих предметів мало змінювався з часом. Традиції стійко зберігали основні форми й орнаментальні мотиви. Але поряд з древніми візерунками, у вишивці перепліталися і трансформувалися мотиви різного походження. Кожна епоха вносила нове і в самі орнаменти, і в стилістичні особливості вишивки в цілому, надаючи їй риси свого часу.

Фрагмент Столешников.
Кінець XV - початок XVI століття. північ
Державний Російський музей

Народна вишивка стала надбанням музеїв порівняно недавно, а в побуті її життя зазвичай тривала протягом одного-двох поколінь людей. Тому древніх творів вишивки не збереглося. Але в зборах Російського музею знаходиться унікальний витвір середньовічного народного шиття, виявлене на тильній стороні ікони XVI ст. з міста Білозерська. Фрагмент Столешников, вишитого білими лляними нитками по тонкому льняному полотну древнім двостороннім косим швом, можна віднести до рубежу XV і XVI ст. Його орнамент - не просто візерунок, він сповнений глибокого змісту і передає засобами вишивки образи природи, мешканців північних лісів. Геометризованний характер вишитих фігур звірів, птахів, людини є відгомоном найдавнішого в мистецтві геометричного стилю.

Фрагмент Столешников.
Кінець XVII століття. Московська губ.
Державний Російський музей

Інший унікальний Столешников типовий для мистецтва XVII ст. Його довге вузьке полотно вишите орнаментом, що виділяють широке поле середини і облямівку, оторочену з усіх боків мереживним краєм. У семи фігурних медальйонах поміщені зображення птахів сиринів, великого квітки під короною, а навколо них серед завитків рослин пурхають і клюють ягоди птиці, довгохвості пави, лебеді, сирини, що пливуть риби. Риси часу в цьому творі виявляються в пишному узорочье, щільно заповнює все поле тканини; в мотивах орнаменту, де панують образи, типові для Стародавньої Русі; в динамічному характері лінійного малюнка, передає барокові форми XVII ст .; в віртуозному майстерності виконання. Столешников вишитий прийомами болотного шиття, які прийшли в народне мистецтво разом з іншими традиціями давньоруської культури. Їх геометричну будову, дрібнозернистий структура і вражаюче розмаїття малюнка надають білому шиття по білому тонкому полотну рельєфну фактуру і багату светотеневую гру.

Головний убір.
XVIII століття. Костромська губ.
Державний Російський музей

Дівочий головний убір "пов'язка".
Початок XIX століття. Нижегородська губернія.
Державний Російський музей

У святковій народному одязі і особливо самої дорогоцінної її частини - головний убір - золотное шиття нерідко поєднувалося з нізаніе перлами, січеною перламутром. Форми головних уборів і способи їх прикраси мають багато місцевих різновидів. У багатому зборах народних уборів Російського музею художньої цілісністю і своєрідністю декору виділяються жіночий весільний костромський кокошник і Нижегородська дівоче пов'язка ~. Це рідкісні зразки старовинних уборів XVIII - початку XIX ст. Переливи річкових перлів і перламутру, блиск болотних ниток і ніжні відтінки кольорового скла створюють враження коштовності і урочистій святковості цих предметів.

Подзор "Сім Симеонов".
Кінець XVIII століття. Олонецкая губ.
Державний Російський музей

XVIII століттям прийнято датувати північні подзорикрая простирадлом, прикрашені багатофігурними композиціями. Серед різноманітних сюжетів подібних вишивок в музеї експонується унікальний варіант, створений за мотивами російської казки про семи Симеон На всю довжину полотна фризом розгортаються головні епізоди казки. Тут терема царя Адора, кораблі, збудовані одним з братів, цар і Олена Прекрасна на кораблі, що пливе по бурхливому морю, яке уособлюють фігура з короною на голові, з тризубом в руках і хвиляста смуга за кормою. Навколо зображені всілякі птиці - і близькі реальним, і казкові Сирин. Докладна розповідь поєднується з подоланням досконалістю орнаментальної форми його втілення. Вона проявляється в рівновазі частин композиції, в ритмі співвідношення силуетів фігур з наскрізним фоном, в багатстві фактурних розробок поверхні, в майстерності шиття, виконаного способом настилу по плетених сітці. У художніх особливостях подзоров знайшли вираз риси стилю бароко XVIII ст., По-своєму сприйнятого народними майстрами.

рушник
Початок XIX століття. Ростовський повіт Ярославської губернії
Державний Російський музей

рушник
Початок XIX століття. Ростовський повіт Ярославської губернії
Державний Російський музей

Традиції мистецтва XVIII ст. присутні і в вишивці весільного рушника з Ростовського повіту Ярославської губернії. Казковий образ півня-павича значний і монументальний. Пружне тіло з маленькою голівкою, увінчаною короною, врівноважує пишний хвіст, що нагадує павича. Площина фігури, розшита щільними стібками червоних ниток, мерехтить дрібними фоновими хрестиками. Округлість пір'я хвоста перебивають різкі горизонталі і вертикалі палевого і чорного кольору. Все це надає зображенню динамічність, внутрішню експресію. Фантастичний Фенікс був вісником щастя, добрим напуттям молодим в нове життя. Кожна з розглянутих вишивок справді унікальна по візерунку, художніми якостями.

І Я. Богуславська

література:
1. І.Я. Богуславська. Російська вишивка - В кн .: Російське народне мистецтво в зборах Державного російського музею. Л., 1984.
2. Л.А. Дінцес. Народний промисел Крестецком-Валдайській художньої рядки. Дисертація на здобуття наукового ступеня кандидата мистецтвознавства, 1939.
3. Г.С. Маслова. Орнамент російської народної вишивки як історико-етнографічне джерело. М., 1978.
4. І.Я. Богуславська. Про двох творах середньовічного народного шиття. - В кн .: Російське народне мистецтво Півночі. Л., 1968.
5. В.А. Фалеева. Про деякі декоративних мотивах Московської Русі в народному шиття. - Повідомлення ГРМ. Вип. 2. Л., 1947.
6. Є.В. Калініна. Техніка давньоруського шиття і деякі способи виконання художніх завдань. - В кн .: Російське мистецтво XVII століття. Л., 1929.
7. Г.Н. Бабаянц, Г.Н. Комлева. Жіночі і дівочі головні убори Костромської губернії. - Повідомлення ГРМ. Вип. 11. М., 1976.
8. Л.І.Якуніна. Російське шиття перлами. М., 1955.

Наступна сторінка: Російська вишивка XIX-XX століть